fbpx
4.41 de 5
4.41
207 reseñas sobre Udemy

ANIMACIÓN 3D de 0 a PRO: Crea Animaciones Creíbles y Únicas

Las Basics + Basic & Advanced Body mechanics + Ciclos de caminar + Pantomima + Crea personajes únicos + Guía Blender.
Instructor:
David Omair Fuertes Martin
1.346 estudiantes matriculados
Spanish [Auto]
Todos los principios de la Animación 3D
Las "Basics" de la animación con demostraciones paso a paso
Como hacer animaciones físicamente creíbles (Body Mechanics + Advanced body mechanics)
Como animar las diferentes partes de cuerpo correctamente
Como grabar referencias buenas y originales, y como meterte en la piel de tu personaje.
Como crear animaciones entretenidas y especiales
Las 5 etapas para crear una animación profesional (Referencia / Blocking / Blocking + / Splines / Pulido)
Como animar ciclos de caminar creíbles de memoria y como transformarlos fácilmente
Como hacer que tu personaje piense por si mismo, tenga una personalidad única, y parezca que esta vivo de verdad.
Guías técnica de todo lo que necesitas saber para animar en Blender (También ideal para animadores de Maya que quieran aprender este cada día mas popular software de animación)
Acceso a un grupo privado de animadores 3D para recibir feedback y ver las animaciones de tus compañeros

*(Debido a la raíces comunes de la animación 2D & 3D, aproximadamente un 60% del curso es también aplicable a la animación 2D!!)

Así que si eres un animador digital/2D ten por seguro que obtendrás información valiosa  🙂

 

 

Hola!

¿Te gustaría aprender animación 3D, e incluso acabar animando a tus personajes favoritos en los mejores estudios de animación?

Entonces este curso es perfecto para ti, no necesitas saber absolutamente nada sobre animación, ni siquiera saber dibujar, solo un ordenador y tus ganas de aprender.

Empezaremos con los principios básicos de la animación, e iras aprendiendo paso a paso todo lo que necesitas saber para hacer animaciones creíbles y entretenidas

Las clases son claras, especificas, y muy didácticas, llenas de ejemplos tanto de la vida real como de animaciones profesionales; además tendrás demostraciones y ejercicios y  especialmente diseñados para asimilar los nuevos conceptos y así facilitar y acelerar tu aprendizaje, enseñándote la importancia de prestar atención a los pequeños detalles.

El curso engloba desde como animar una pelota rebotando, pasando por las mecánicas del personaje, enseñándote a animar un ciclo de caminar  paso a paso, hasta crear animaciones de pantomima creando personajes y animaciones únicas, originales, entretenidas y especiales.

 

  • Las “basics” de la animación: Timing y spacing, como iniciar y acabar los movimientos, inercia y asentamiento, el overlap, los arcos visuales, squash and stretch y la anticipación + demostraciones paso a paso de como animar una pelota rebotando, un péndulo y un personaje simple con cola.
  • La puesta en escena: Intro a la puesta en escena, el punto de atención, las cámaras y los cortes de cámara, los enmarcados se cámara, y los ángulos de cámara
  • Como crear buenas poses: El origen de la fuerza, la perspectiva y orientación, la silueta, evitar simetría, la línea de acción, las poses de oro, el equilibrio, el peso y la fuerza, y los moving hold.
  • Como animar las diferentes partes del cuerpo: Las caderas, el torso, los pies, las rodillas, los hombros, la cabeza y el cuello, las manos, los codos y los brazos, y la diferencia entre IK vs FK
  • Demostración paso a paso de como crear ciclos de caminar creíbles
  • Las 5 etapas de la animación: Referencia, blocking, blocking+, splines y pulido
  • Como crear un personaje con personalidad propia: Las 7 preguntas, la curva de personalidad, acción primaria y secundaria, las peculiaridades, y como animar un personaje que piense por si mismo
  • Trucos para llevar tu animación al siguiente nivel: La exageración, analiza el timing, la repetición, haciendo trampas, y como crear un mayor appeal.
  • Guía técnica de Blender para animar como un profesional: Abriendo Blender por primera vez, como configurar blender para animar mas fácil y rápidamente, los viewports, el timeline, el graph editor, el outliner, el editor de propiedades, el breakdowner, como iluminar tu escena, como utilizar el X-Pose picker, como crear constrains, como insertar audio, y como preparar tu escena para empezar a animar

+ Acceso a un grupo privado para recibir feedback y ver las animaciones de tus compañeros

Al finalizar el curso:

Tendrás la capacidad de animar personajes de forma creible y con personalidad propia, tanto en escenas de acción como de pantomima, creando asi animaciónes únicas y que enganchen a la audiencia

 

(Aunque las demostraciones de ejercicios del curso se realizan en Blender, si tienes conocimientos de MAYA u otro programa de animación lo podrás seguir fácilmente, ya que el curso no se centra en enseñar Blender, sino el ARTE de la animación)

 

Una de las cosas (entre otras muchas 😀 ) que hace este curso magnifico, es que aprenderás de animaciones profesionales y películas únicas, es decir, de los mejores de la industria.

(Videos/cortos/animaciones/películas utilizados en el curso para explicar los conceptos de animación):

Caminandes 1: Llama drama

Caminandes 2: Gran Dillama

Caminandes 3: LLamigos

Big Buck Bunny

Half Glass

Sintel

Charade-1963

InThePark (Charles Chaplin)

The-Vagabond (Charles Chaplin)

Popeye Brideand Gloom

Popeye for President

Popeye AliBaba

Private Eye Popeye

Woody woodpecker pantry panic

BUGS BUNNY – ALL THIS AND RABBIT STEW

Abraham lincoln

+ Referencias y animaciones personales

The Basics

1
El Timing y Spacing
2
¿Que diferencia hay entre en Timing y Spacing?
3
Salidas y llegadas entre poses
4
Analiza los movimientos de una película de animación
5
Abriendo Blender por primera vez (Guía técnica de Blender)
6
Como configurar Blender (Guía técnica de Blender)
7
El Graph editor (Guía técnica de Blender)
8
Ejemplos de salidas y llegadas
9
Como Utilizar Blender / Los viewports (Guía técnica de Blender)
10
El Timeline (Guía técnica de Blender)
11
Inercia Y asentamiento
12
3 Pelotas
13
Como animar un pelota rebotando
14
Como traer los personajes a Blender (Guía Técnica de Blender)
15
Anima una pelota rebotando
16
Anima 2 pelotas rebotando con distintos pesos
17
El Overlap
18
El Outliner y el Editor de propiedades (Guía técnica de Blender)
19
Como animar un Péndulo
20
Anima un péndulo
21
Los Arcos visuales
22
Las motion path (Guía técnica de Blender)
23
Anima un péndulo que se mueva en arcos
24
Achata y Estira (squash and stretch)
25
Pelota rebotanndo
26
La Anticipación
27
Como animar un personaje con cola
28
Anima un personaje simple con cola
29
Crea varios bloques en tu escena y haz que el personaje interactue con ellos

La Puesta en escena

1
Intro a la puesta en escena
2
El punto de atención
3
Analiza un trailer de una película de animación
4
Las cámaras
5
Los enmarcados de cámara
6
Los angulos de cámara

Como crear buenas poses

1
Intro: Como crear buenas poses
2
El origen de la fuerza
3
La perspectiva y orientación
4
La silueta
5
Analiza las siluetas de las poses de un tráiler de una película de animación
6
Evita la simetría
7
La linea de acción
8
Analiza un trailer de una película de animación
9
Las poses de oro
10
Analiza un trailer de una película de animación
11
El equilibrio
12
Crea 3 poses en las que el personaje este en equilibrio
13
El peso y la fuerza
14
Crea 3 poses en las que el personaje este ejerciendo un gran esfuerzo
15
Los movimientos quietos y la respiración
16
Analiza un trailer de una película de animación

Las diferentes partes del cuerpo

1
Las poses principales los breackdowns y los inbetweens
2
Las caderas
3
Como preparar tu escena (guía practica) (X-Pose picker opcional)

El X-Pose picker es opcional, aunque muy recomendable :)

consiguelo con un 40% de descuento con el código xpicker40

4
paso lateral
5
El torso
6
Los pies
7
Salto simple
8
Las rodillas
9
Personaje dándose la vuelta
10
Los hombros
11
La cabeza y el cuello
12
Anima un giro/giros de cabeza
13
Las manos
14
IK VS FK (Guía técnica de Blender)
15
Anima un puño cerrándose
16
Anima una mano del personaje interactuando con una mesa.
17
Los codos y los brazos
18
Anima un brazo gesticulando

Como animar un ciclo de caminar

1
Intro

Como animar un ciclo de caminar: https://youtu.be/-RNemy3sYV8

2
Todo lo que debes saber antes de empezar a animar
3
El Breakdowner (Guía técnica de Blender)
4
Prepara a tu personaje y tu Workspace
5
Como Instalar y configurar el X-Pose Picker (Herramienta OPCIONAL!)

Te puedo conseguir un código de descuento si lo quieres comprar :)

6
Ejemplo Picker de Bony rig (Guía técnica de Blender)
7
Empieza a Animar / Las poses de contacto
8
Las poses intermedias
9
Las poses extremas alta y baja
10
Corrige y perfecciona el Blocking
11
SPLINES / BEZIER : Como limpiar el ciclo de caminar y eliminar los Pops
12
Euler filter (Guía técnica de Blender)
13
Como pulir Y aplicar las criticas que te den en tu ciclo de caminar
14
Aprende a modificar los ciclos de caminar fácilmente desde el Graph editor

Las etapas de la animación

1
Como analizar las referencias
2
Graba tus referencias para tu nueva animación y prepara tu escena
3
El Blocking
4
Creando el Blocking
5
Crea el Blocking de una animación simple
6
El Blocking +
7
Creando el Blocking +
8
Creando el Blocking + (Segundo pase)
9
Crea el Blocking + de una animación simple
10
Splines / Bezier
11
Polish
4.4
4.4 de 5
Calificaciones 207

Calificación Detallada

5 estrellas
125
4 estrellas
56
3 estrellas
22
2 estrellas
2
1 estrellas
2
f77b92220fed2fe19607e85b9424038d
Garantía de devolución de dinero de 30 días

Incluye

8 horas de video a pedido
Acceso completo de por vida
Acceso en el móvil y en la televisión
Certificado de finalización
ANIMACIÓN 3D de 0 a PRO: Crea Animaciones Creíbles y Únicas
Precio:
$99.99 $80
bubble_bg_popup.png

Descarga las Herramientas Gratis